

Oliver
Galiot
Diese Werke werden ausgestellt
These works will be exhibited
Oliver Galiot ist ein deutscher zeitgenössischer Künstler mit jugoslawischen Wurzeln, der zwischen Frankfurt, Melbourne und Málaga lebt. Sein mehrsprachiges und international geprägtes Leben hat ihn mit einer Vielzahl kultureller Traditionen in Berührung gebracht. Diese Erfahrungen prägen seine künstlerische Praxis, die sich mit Symbolik, Rhythmus, spirituellen Systemen und der visuellen Übersetzung von Energie beschäftigt. Ein zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die Visualisierung von Frequenzen – die Übersetzung von Schwingung, Rhythmus und Energie in visuelle Formen.
Galiot ist auf das von ihm als Fine Art Dotting bezeichnete Verfahren spezialisiert und entwickelt komplexe Bilder aus Tausenden einzeln gesetzter Punkte. Seine akribisch organisierten Muster verbinden gesättigte Farben mit Symbolen aus unterschiedlichen Kulturen, natürlichen Elementen und geometrischen Strukturen. Arbeiten wie „Five Elements“ führen Erde, Wasser, Wind, Feuer und Geist zusammen, während die „Frequency“-Gemälde von Schwingungen des Klangs, Experimenten mit Chladni-Platten und Ideen im Zusammenhang mit Nikola Tesla inspiriert sind. Die Zahlen 3, 6 und 9 erscheinen wiederholt als strukturelle und symbolische Elemente. Galiot entwickelt eigene Malwerkzeuge, um ein hohes Maß an Präzision zu erreichen, und überführt kulturübergreifende Bezüge in eine persönliche zeitgenössische Bildsprache.
Zu seinen jüngsten internationalen Präsentationen zählt „Fusion of Horizons: Contemporary Art in Dialogue“ im Hong Art Museum in Chongqing, China, im Rahmen der Sixth Chongqing International Modern & Contemporary Art Exhibition. Im September 2026 nahm er außerdem an „Form: Human And Geometric“ in der Pashmin Art Gallery Hamburg teil. Seine Beteiligung an „Seelenlandschaften“ in Greiz führt diese Reihe internationaler Präsentationen fort.
Oliver Galiot is a German contemporary artist with Yugoslav heritage who lives between Frankfurt, Melbourne and Málaga. His multilingual and internationally mobile life has brought him into contact with a wide range of cultural traditions, and **these experiences inform** an artistic practice concerned with symbolism, rhythm, spiritual systems, and the visual translation of energy. A central aspect of his work is the visualization of frequencies—translating vibration, rhythm, and energy into visual forms.
Galiot specializes in what he describes as Fine Art Dotting, building complex images from thousands of individually applied points. His meticulously organized patterns combine saturated color with symbols drawn from different cultures, natural elements, and geometric structures. Works such as “Five Elements” bring together earth, water, wind, fire, and spirit, while the “Frequency” paintings are inspired by sound vibration, Chladni plate experiments, and ideas associated with Nikola Tesla. Numbers, especially 3, 6, and 9, recur as structural and symbolic elements. Galiot develops his own painting tools to achieve a high degree of precision, transforming cross-cultural references into a personal contemporary visual language.
Among his recent international presentations is “Fusion of Horizons: Contemporary Art in Dialogue” at Hong Art Museum in Chongqing, China, as part of the Sixth Chongqing International Modern & Contemporary Art Exhibition. In September 2026, he also participated in “Form: Human And Geometric” at Pashmin Art Gallery Hamburg. His inclusion in “Seelenlandschaften” in Greiz continues this sequence of international presentations.







