Olena
Linse
Diese Werke werden ausgestellt
These works will be exhibited
Olena Linse, geboren 1978, ist eine Schweizer Künstlerin mit ukrainischen Wurzeln, deren künstlerische Praxis sich in verschiedenen europäischen Kontexten entwickelt hat. Schon in jungen Jahren begann sie, Zeichnung und Malerei zu studieren, und schloss später ein Studium der Stadtplanung an der Technischen Universität Rivne ab. Nach Aufenthalten in Tschechien und Österreich ließ sie sich 2010 in Zürich nieder, das seither zum Zentrum ihres künstlerischen Lebens geworden ist.
Linse arbeitet vorwiegend mit Öl und hat eine wiedererkennbare Bildsprache zwischen Figuration und Abstraktion entwickelt. Ihre Gemälde untersuchen Weiblichkeit, Identität, Sinnlichkeit, Verletzlichkeit, Selbstbestimmung und das innere Erleben des Körpers. Warme Orange-, Kupfer-, Rot- und Brauntöne werden häufig Schwarz, Weiß und Grau gegenübergestellt. Punkte, Kreise, zellartige Strukturen und ornamentale Muster fragmentieren und rekonstruieren die Figur und verwandeln die Haut in eine psychologische und symbolische Landschaft. Ihr Werk setzt sich mit feministischen Fragen des Blicks ebenso auseinander wie mit Mythologie, körperlicher Autonomie und Identität. Der Körper wird zu einem Ort von Erinnerung, Handlungsfähigkeit und Selbsterkenntnis statt zu einem passiven Objekt.
Linses internationale Ausstellungsgeschichte umfasst Projekte in Beijing, Kunming, Hamburg, Paris, New York, Shanghai und Chongqing. Zu ihren Museumspräsentationen zählen das Dounan Art Museum in Kunming, das Rothko Art Museum, das Archive Art Museum in Beijing, das Hong Art Museum in Chongqing, das Kunsthaus Weiz in Österreich und Another Art Museum in Guangzhou. Sie stellte außerdem 2024 in Greiz aus und kehrt 2026 für ‚Seelenlandschaften‘ zurück.
Olena Linse, born in 1978, is a Swiss artist with Ukrainian roots whose practice has developed across several European contexts. She began studying drawing and painting at a young age and later completed studies in urban planning at the Technical University of Rivne. After periods in the Czech Republic and Austria, she settled in Zurich in 2010, which has since become the center of her artistic life.
Linse works primarily in oil and has developed a recognizable language between figuration and abstraction. Her paintings explore femininity, identity, sensuality, vulnerability, self-determination, and the inner life of the body. Warm orange, copper, red, and brown tones are often set against black, white, and gray. Dots, circles, cellular structures, and ornamental patterns fragment and rebuild the figure, turning skin into a psychological and symbolic landscape. Her work engages feminist questions of the gaze as well as mythology, bodily autonomy, and identity. The body becomes a site of memory, agency, and self-knowledge rather than a passive object.
Linse’s international exhibition history includes projects in Beijing, Kunming, Hamburg, Paris, New York, Shanghai, and Chongqing. Her museum presentations include Dounan Art Museum in Kunming, Rothko Art Museum, the Archive Art Museum in Beijing, Hong Art Museum in Chongqing, Kunsthaus Weiz in Austria, and Another Art Museum in Guangzhou. She also exhibited in Greiz in 2024 and returns in 2026 for ‚Seelenlandschaften‘.