Fant
Wenger
Diese Werke werden ausgestellt
These works will be exhibited
Fant Wenger, geboren 1971, ist ein Schweizer zeitgenössischer Künstler, der in Winterthur lebt und arbeitet. Seine multidisziplinäre Praxis umfasst Malerei, Mixed Media, Installation, Performance, Video und Klang. Seit den 2010er-Jahren entwickelt er miteinander verbundene Werkgruppen, in denen gesellschaftliche Beobachtung, technologische Systeme, Landschaft und Fragen der Wahrnehmung in ein bewusst instabiles Verhältnis gesetzt werden.
Eine zentrale Werkgruppe ist die seit 2016 entwickelte Langzeitserie ‚Frequency‘. In diesen Gemälden prallen Technologie und Natur aufeinander: Eisenbahnwaggons, Telefonmasten, Satellitenschüsseln, Radioempfänger und andere Geräte erscheinen in dichter Vegetation und dramatisch beleuchteten Landschaften. Fotografischer Realismus wird durch mehrdeutige Perspektiven, intensive Farbe und einen beinahe übernatürlichen Einsatz des Lichts gebrochen, wodurch eine als ‚dritte Realität‘ beschriebene Ebene zwischen beobachteter und imaginierter Welt entsteht. Das Konzept der Frequenz verbindet Übertragung, Information, Messung, Wiederholung und den menschlichen Versuch, die Welt zu ordnen. Audioinstallationen und Performances führen diese Ideen über die Leinwand hinaus und machen den Empfang selbst zu einer Metapher für Kommunikation und Ungewissheit.
Wenger hat europaweit umfassend ausgestellt, unter anderem bei der Fine Art Biennale Cannes, der International Contemporary Art Biennale Basel, der EuropArtFair Amsterdam, in Ausstellungen in London sowie in Einzelausstellungen in Rom und Venedig. Seine Einzelausstellung ‚Frequency‘ wurde 2023 im Palazzo Pisani-Revedin in Venedig gezeigt, gefolgt von einer Gruppenausstellung im MUST Museum in Lecce 2024. Sein Werk war 2025-2026 in ‚Tensions and Transitions‘ im Rothko Museum vertreten und wird 2026 in Greiz gezeigt.
Fant Wenger, born in 1971, is a Swiss contemporary artist who lives and works in Winterthur. His multidisciplinary practice includes painting, mixed media, installation, performance, video, and sound. Since the 2010s he has developed interconnected groups of work in which social observation, technological systems, landscape, and questions of perception are brought into a deliberately unstable relationship.
A central body of work is the long-running ‚Frequency‘ series, developed since 2016. In these paintings, technology and nature collide: railway wagons, telephone poles, satellite dishes, radio receivers, and other devices appear within dense vegetation and dramatically lit landscapes. Photographic realism is disrupted by ambiguous perspective, intense color, and an almost supernatural use of light, producing what has been described as a ‚third reality‘ between the observed world and an imagined one. The concept of frequency connects transmission, information, measurement, repetition, and human attempts to order the world. Audio installations and performances extend these ideas beyond the canvas and turn reception itself into a metaphor for communication and uncertainty.
Wenger has exhibited widely across Europe, including the Fine Art Biennale Cannes, the International Contemporary Art Biennale Basel, EuropArtFair Amsterdam, exhibitions in London, and solo shows in Rome and Venice. His solo exhibition ‚Frequency‘ was presented at Palazzo Pisani-Revedin in Venice in 2023, followed by a group exhibition at MUST Museum in Lecce in 2024. His work was included in ‚Tensions and Transitions‘ at the Rothko Museum in 2025-2026 and is shown in Greiz in 2026.