Internationale museale Gruppenausstellung
Das Eurasische Kaleidoskop
Eine visuelle Odyssee europäischer und asiatischer zeitgenössischer Kunst
Kunsthaus Weiz
26. Sep - 31. Okt 2025
Vernissage
25. September 2025
19:30 Uhr
Begrüßung
Georg Gratzer, Ausstellungskurator
Gastredner
Nour Nouri, Direktor Pashmin Art Consortia
Dr. Davood Khazaie, internationaler Kurator
Eröffnung
Hermann Mauritsch, Kulturreferent
Musikalische Umrahmung
SAEDI
Organisatoren
Partner
Kunsthaus Weiz
Rathausgasse 3 | 8160 Weiz/ Österreich
Öffnungszeiten
Fr 15-18 Uhr und Sa 9-12Uhr über Eingang Kunsthaus, Feiertage ausgenommen
Mo-Fr 8-12 Uhr über Zugang Rathausgasse mit Anmeldung im Kulturbüro
sowie vor und nach den Veranstaltungen im Kunsthaus
Alessandro
Cardamone
Diese Werke werden ausgestellt
These works will be exhibited
Alessandro Cardamone, born on February 3, 1963, is a remarkable artist celebrated for his fearless exploration of vibrant colors and his journey in the world of art.
In 2001, Cardamone received a transformative invitation to exhibit his art in France, at a prestigious event for young European artists. Despite his relative obscurity, he was honored as a guest of distinction at this international gathering of over a hundred artists. This moment marked a turning point in his artistic career.
What sets Cardamone apart is the unmistakable originality of his work, characterized by the infusion of Mediterranean colors. His style defies categorization, as it doesn’t adhere to traditional art school techniques. This artistic freedom enables him to capture the essence of his surroundings with a distinctive and captivating flair.
Following this breakthrough, Cardamone’s art found its way to international exhibitions, galleries, hotels, and corporate spaces. It even became part of school programs. The University of Fine Arts in Madrid recognized his talent and invited him to share his unique style with students, cementing his reputation as a noteworthy artist.
Cardamone’s art is inspired by his personal experiences during his travels, resulting in themes such as „Femme au Café du Louvre,“ „Mare,“ „Donne in spiaggia,“ „Donne al Museo,“ and „African Pre-Columbian Art.“
His art invites viewers to engage on a visceral level, evoking powerful emotions, whether positive or negative. Cardamone consciously avoids depicting pain, loneliness, or violence, believing that life has already inflicted enough of these upon us. Instead, he aims to provide solace—a sanctuary of harmony and warmth through his vivid colors and distinctive forms.
In the world of art, Cardamone is a poet of life, using his brush to explore the realms of dreams, memories, and emotions. His colors are not mere pigments on canvas; they are an embodiment of his inner world, a symphony of emotions, and a testament to the boundless possibilities of artistic expression.
Alessandro Cardamone’s journey serves as a reminder that art transcends boundaries, and the freedom to create without constraints can result in artwork that deeply resonates with the human spirit. His art is a celebration of life, color, and the power of individuality in the realm of creativity.
Alessandro Cardamone, geboren am 3. Februar 1963, ist ein bemerkenswerter Künstler, der für seine furchtlose Erkundung lebendiger Farben und seine Reise in die Welt der Kunst gefeiert wird.
Im Jahr 2001 erhielt Cardamone eine prägende Einladung, seine Kunst in Frankreich bei einer renommierten Veranstaltung für junge europäische Künstler auszustellen. Trotz seiner relativen Unbekanntheit wurde er als Ehrengast zu diesem internationalen Treffen von über hundert Künstlern eingeladen. Dieser Moment markierte einen Wendepunkt in seiner künstlerischen Karriere.
Was Cardamone auszeichnet, ist die unverwechselbare Originalität seiner Arbeiten, die durch die Einflüsse mediterraner Farben geprägt sind. Sein Stil entzieht sich einer klassischen Kategorisierung, da er nicht den traditionellen Kunstschultechniken folgt. Diese künstlerische Freiheit ermöglicht es ihm, das Wesen seiner Umgebung auf eine unverwechselbare und fesselnde Weise einzufangen.
Nach diesem Durchbruch fand Cardamones Kunst ihren Weg in internationale Ausstellungen, Galerien, Hotels und Unternehmensräume. Sie wurde sogar Teil von Schulprogrammen. Die Universität der schönen Künste in Madrid erkannte sein Talent und lud ihn ein, seinen einzigartigen Stil den Studierenden näherzubringen, was seinen Ruf als bedeutender Künstler festigte.
Cardamones Kunst wird von seinen persönlichen Erfahrungen während seiner Reisen inspiriert, was zu Themen wie „Femme au Café du Louvre“, „Mare“, „Donne in spiaggia“, „Donne al Museo“ und „African Pre-Columbian Art“ führte.
Seine Kunst lädt die Betrachter ein, auf einer tiefen emotionalen Ebene zu interagieren und starke Emotionen zu wecken, ob positiv oder negativ. Cardamone vermeidet es bewusst, Schmerz, Einsamkeit oder Gewalt darzustellen, da er glaubt, dass das Leben uns bereits genug davon auferlegt hat. Stattdessen möchte er Trost bieten – ein Zufluchtsort der Harmonie und Wärme durch seine lebendigen Farben und unverwechselbaren Formen.
In der Kunstwelt ist Cardamone ein Poet des Lebens, der mit seinem Pinsel die Welten von Träumen, Erinnerungen und Emotionen erkundet. Seine Farben sind nicht nur Pigmente auf Leinwand, sondern verkörpern seine innere Welt, eine Symphonie der Gefühle und ein Zeugnis für die grenzenlosen Möglichkeiten künstlerischen Ausdrucks.
Alessandro Cardamones Reise erinnert uns daran, dass Kunst Grenzen überschreitet und dass die Freiheit, ohne Einschränkungen zu schaffen, zu Kunstwerken führen kann, die tief mit dem menschlichen Geist resonieren. Seine Kunst ist eine Feier des Lebens, der Farben und der Kraft der Individualität im kreativen Bereich.